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李安导演的电影《双子座人》让120帧再次成为热门话题。
在第一部120帧电影《比利》上映后？在林恩的中场战斗中，李安在他自己设定的坐标上又前进了一步。《双子座人》是一部科幻题材的动作片，延续了120帧+4k+3d的技术组合。为了满足120帧的要求，cg特效+动作捕捉第一次被用来创造人类主角。简而言之，“双子座人”已经升级了它的技术和投资。接下来的讨论更加热烈，最大的区别在于120个框架:这样的技术创新有必要吗？
众所周知，目前电影的一般格式是每秒24帧，这在有声电影时代就开始使用了。随着大片时代的到来，24帧是不够的，快速移动的图片容易出现拖尾、重影、模糊和其他问题，尤其是在3d中。高帧率拍摄使画面更加清晰稳定，细节更加丰富连贯。近年来，一些导演开始尝试拍摄高帧率电影，而李安首次尝试120帧，每秒更新120个屏幕。
120帧+4k+3d的体验是什么？看《双子座人》就像是在一台大屏幕高清电视前。观众眼中的世界变得清晰了好几次，感知也变得极其敏锐。过去没有注意到的大量细节影响了视觉，每张图片都包含了大量的信息。高度的清晰度带来了高度的真实感:高速行驶的摩托车划破了风的形状，子弹的轨迹清晰地捕捉到了。观众站在街角，目睹屏幕上的一切，光线、灰尘、炮火、阴影、水波和飞虫触手可及。
一百多年来，电影一直被视为做梦的艺术。在某种程度上，模糊给电影带来了独特的魅力，而电影的魅力往往在于与现实的相似和相异。120帧改变了看电影的传统感觉，所以评论家认为它像电视，不像电影，并失去了电影的感觉。
那么，是科学技术解放了艺术，还是它溶解了艺术？120帧的争论在于技术与艺术的矛盾关系。
电影自诞生以来就与科学技术密不可分。从最早的无声电影到20世纪20年代的有声电影，再到30年代的彩色电影，50年代出现了宽屏，70、80年代出现了立体声环绕声，本世纪的《阿凡达》掀起了3d电影技术的新浪潮……电影的发展离不开科技的推动，新技术使电影释放出新的魅力，带来新的电影美学。当然，任何新事物都有被接受的过程。
120帧的创新也与数字时代带来的焦虑有关。许多人认为，在这个由大屏幕和小屏幕占据的全媒体时代，传统电影和传统影院的生存正面临挑战。在视觉效果上，智能电视可以达到4k和8k，家庭影院让人们足不出户就可以享受大规模的视听体验；在沉浸和参与方面，电子游戏比电影更有天然优势。如今，电影如何巩固其观众并满足日益增长的观看需求？这是一个由电影业解决的命题。
在追求技术创新的同时，我们不要忘记电影不仅仅是一种观看体验，也是一种叙事艺术。因为对于普通观众来说，好看仍然是他们进入电影院的最重要的原因。面对一个糟糕的故事，高科技只会成为一种技能的展示，不可能长期留住观众。中外电影都吸取了这一教训。
电影可能需要自我革命。这场革命需要电影制作人、市场、观众和评论家共同完成。经过100多年的改进，一代又一代的探索和创造，以及观众对一部又一部作品的反馈，24帧已经创造了许多经典。120帧只是开始。这不仅是技术上的突破，也是故事创新、人才培养和观念创新的需要。
《人民日报》(2019年11月7日，第20版)
