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还是忘了吧

导演的梦想,光靠努力和人气是不够的!

[恋文] koibumi (1953 )

导演:田中传代

主演:森雅之/加岛春美/夏川静江

类型:爱情

战后日本的民生凋敝,出现了各种谋生的手段。 吉为“俗女”给美国恋人写情书生活,我非常同情他们,但对他爱的道子,我知道她成了妓女,所以不允许。

他认识到自己谦虚的心时,道子出了交通事故。 电影的最后,道子逐渐从昏迷中醒来。

电影中的女主角道子曾多次由田中传代饰演,是最成功的角色类型,在《西鹤一代女》、《风中母鸡》等一系列电影中,她面临着类似的恋人分手、生活困难、无力的背叛。

选择田中传代最熟悉的角色剧本进行拍摄也是捷径。

电影有明显的对照。 主人公的软弱、顽固、女主角的坚韧和谦虚。

自己找不到生活的方向,明明只是好好做人,却有足够的愤怒,责备道子的“堕落”。 明明爱着对方,却因其面子的不好看而羞涩,与此相对,道子为了活着的背叛而感到懊悔,面对恋人的苛责的只有道歉和眼泪。

尽管如此,她的更生动力还是是得到对方的理解和爱。

这样鲜明的对照记是电影的最大亮点,但也有问题。 这种细致的对照,是那一代日本大师,如小津、成濑、沟口等极普通的东西,一把。 剧本的作者是木下惠介。 像田中传代这样的画虎,能看到演员田中,导演田中在哪里?

连龙套都是小津的笠智众的话,是田中传代的幸运还是不幸?

[布朗克斯的故事] a bronx tale (1993 )

导演:罗伯特·丹尼罗

主演:罗伯特·丹尼罗/查尔斯·帕明特里/李洛·布兰卡托/弗朗西斯·耦合器/塔罗尔希克斯

类型:故事/犯罪

另一个重量级演员罗伯特·丹尼罗,这个和阿尔帕西诺、达斯汀·霍夫曼同等级别的老戏骨也愿意作为演员露面。

1993年,他自制的电影《布朗克斯的故事》不仅故事扎实,他的演技也保持了很高的水平。

剧中他扮演的司机的普通身份和他在[愤怒的公牛]中扮演的拳击选手很相似。 后者是传说中的人物,拳击手作为普通人的辛苦与这位导演处女作中父亲的角色非常相似。 他在《教父2》《猎鹿人》等电影中的磨练,还能在这部作品中找到一点线索。

时讯:他们的第二条道路:40位演员的导演处女作

《布朗克斯的故事》涉及三个主要人物,即两个“父亲”和一个儿子。

安妮洛是小时候桑尼在街头进行枪战的事实,让没有血缘关系的两代人走上父子般的道路,桑尼的黑社会身份将安妮洛卷入了危险的黑帮生活。 另一方面,安妮洛的亲生父亲(罗伯特·丹尼罗)要求安妮洛过着诚实的生活,远离桑尼。

时讯:他们的第二条道路:40位演员的导演处女作

两个“父亲”,或者两个教育长大的孩子,大部分孩子都有“不同的童年”(电影的另一个中文片名)。

因为《布朗克斯的故事》的成功应该是剧本创作(扮演桑尼的演员也是电影编剧),所以后来丹尼罗导演在2006年的《特务风云》( )中,由于很多一线明星的参与,电影很出色 因为丹尼罗导演没有找到像《布朗克斯的故事》那样优秀的剧本。

时讯:他们的第二条道路:40位演员的导演处女作

丹尼罗要再次在导演事业上取得成功,不仅要依靠演员的阵容,还必须在电影剧本上下更多功夫。 当然如果“不尝试”,那就两件事吧……。

[真情赤子心] unstrung heroes (1995 )

导演:黛安·基顿

主演:安迪·麦克道威尔/迈克尔·理查兹

类型:故事/喜剧

里茨的母亲得了癌症,父亲也不想接近,所以被伤了心的里茨被送去了两个疯狂的叔叔那里。

在第一次疏远后,他和自己的新亲戚建立了感情,他再次得到了喜悦,但那时他知道必须离开。

自称“最好的喜剧演员”的黛安·基顿在1995年拍摄了自己的第一部作品《真情赤子心》,获得了当时戛纳的“金照相机奖”。

但是严格来说,这不是黛安·基顿真正意义上的处女作,1987年拍了一部名为《天堂》的纪录片。

作为喜剧,基顿向当时依靠“四个婚礼和一个葬礼”而闻名的麦克道尔传达了自己的经验。 她的表演确实受到了《放贷鹅》等喜剧风格的影响,加上黑白影像,这个疯狂叔叔的故事成了嘲笑犹太人家庭生活的电影。

进入1990年代,黛安·基顿的角色是随着年龄变化不太大,还是以轻松的浪漫喜剧为中心,还有像《新岳父大人》这样的佳作,导演毕竟有她的玩耍性质,但从很少的作品来说,

[摆脱逆境] antwone fisher (2002 )

导演:丹泽尔华盛顿

主演:德里克·卢克/丹泽尔华盛顿/乔伊·布莱恩特

类型:电视剧/爱/传记

丹泽尔华盛顿的表演从成熟阶段进入了突破或维持阶段,但在2007年与罗素·克劳迪娅共同演出的[美国黑帮]中,华盛顿的表演也和以往一样没有受到质疑。

2002年他执导的处女作《摆脱逆境》作为演员没有那么顺利。

他在电影里演的心理医生,没什么挑战。 像1989年的“光荣之战”( ](glory )士兵一样,像当初事业开始时的奋斗那样,面对年轻人的冲动、坚韧、屈辱时,不是忍住眼泪的性格,华盛顿今后形成的人物形象很难超越。

能对抗的是《费城故事》的律师形象,演员如果以与以往不同或差距大的角色成功,就能顺利地登上事业的另一高峰。

事实上,对这部电影来说,观众不必对华盛顿的表演很严格。 因为他不是起第一作用,也不是电影失败的第一原因。

作为人物传记电影,华盛顿的把握能力不充分,在电影的主题中与[心灵捕手]的相似性,对媒体很恶毒。

啃人物传记这一块硬骨头,必须在主角的优势上下功夫,但华盛顿把这种表现接近于另一部电影的叙事方法,不仅角色没有优势,而且电影本身的优势也很少。

下定决心走导演路线的丹泽尔华盛顿,在2007年拍摄了《激辩风云》( ](the great debaters ),聚集了很多奥斯卡精英加盟,比最初的作品有了进步,但想吃导演的饭。 还有距离。

作为一个好的华盛顿演员让他输了,在新电影上映之前,英国电影学院授予了他一个优秀奖。

[当爱成为习性] parlez-moi d'amour (2002 )

导演:索菲·马佐

主演:朱迪斯·哥特式莱科/尼尔斯·阿尔雷斯丘

类型:方案

法国知识分子曾经使用这个方程嘲笑美国人对文化的理解:戴高乐+萨特+法国长棍面包+索菲·马索乳房=法国文化。

一边笑,一边解释说作为演员的索菲·马佐简直是法国魅力的象征! 电影中堂堂正正的身体裸露出来,也可以说是索菲的个性标签!

但是法国女演员的个性没有导演这个项目,苏菲说“爱变成习性”,宣告了自己变革的愿望。

苏菲这样评价处女作。 因为“各导演从出生开始就写她的剧本,直到拍摄结束才切断了自己的记忆”,所以可以看出这部处女作有自传的味道。

有年龄差异的夫妇过着15年的感情生活离婚,两人分居后,妻子独立照顾孩子,丈夫流浪异乡。 终于有一天,两个人又怀念了遥远世界尽头的彼此。

观众可以在女主角的侧面模糊地看到年轻时的索菲·马佐,但电影几乎没有她自己以外的魅力,作为演员的美依然存在,但导演的智慧不在,其中最大的问题是想法太多了。

这其中有忘年的男女关系、离婚后的精神变化、作为女性的独立意识、以及向往天涯的小情调,这些东西放在单独的电影表现上也不浅显,但苏菲试图表现所有的主题。

苏菲显然无视作为法式小品的精妙,简单地打动你。

美的胸部也垂下来,只有智慧永远闪耀。 如果苏菲当导演是为了让她记住更久,她真的必须理解这个大白话。 导演是学问。

[孤独的刑警] pour lapeau d'un flic (1981 )

导演:艾伦·龙

主演:安娜·帕里奥/艾伦·德隆/丹尼尔·塞卡迪

类型:动作/恋爱/惊悚/犯罪

艾伦·德隆的英俊外表让人觉得他天生就是演员的材料,但没有人能把他的名字和导演联系起来。 1981年,艾伦·德隆执导了第一部电影《孤独的刑警》,是献给让·皮埃尔·梅尔维尔执导的作品。

从20世纪50年代末开始与法国重量级导演合作的英俊小学生在电影界迅速受到欢迎。

在1964年的《黑色郁金香》中,艾伦·德隆饰演性格完全不同的双胞胎角色,让作为演员的他展现给观众的,不仅仅是脸颊吃饭。

接下来,在1967年与梅尔维尔合作的《孤独的杀手》中,艾伦·德龙扮演了与《黑色郁金香》完全相反的杀手角色。 这不仅挑战了他,对有习性的他风流一面的观众来说,也是同样的挑战,不妨碍他成功塑造了冷静认真的杀手形象,反而成为了他角色中最值得称赞的角色。

时讯:他们的第二条道路:40位演员的导演处女作

《孤独警探》的艾伦·德隆没有“独裁者”的冷酷,也没有“黑郁金香”的风流潇洒,让多个人和平了。 强奸和枪战等强烈因素与电影的主题不融合。

受梅尔维尔严重影响的艾伦·德隆没有表现出他想要的黑色幽默成分,反而放松了电影的结构。 其次,两个矛盾的因素互相冲突,感觉电影被撕裂了。

2年,懊悔的艾伦·德隆与别人合演的《钻石小偷》(《](le battant》)被遗忘在不为人知的角落里,比导演的处女作更失败。

所以,想用导演的成绩来说明自己才色兼备的艾伦·德龙,没有取得预期的效果。

[不看] the missing (2003 )

导演:李康生

主演:苗天/张捷/陆游戏静

类型:方案

这是李康生在蔡明亮的电影中成为12年演员后第一部自制的电影。 意想不到的沉重。

[不见]是孙子在找失踪的爷爷的电影。 这是李康生逐渐独立的开始,但电影风格有很深的蔡明亮痕迹。 无声,沉默,影子般的音乐,然后慢慢落下帷幕。

静止画和长画的大量运用,就像李康生本人在现实中的沉默寡言一样,使这个故事的简单电影更无聊。

《那边几点》里黑暗的小康,《天桥不见了》里应聘a片主人公的小康,还有《不见了》导演李康生是身体的本质传承,是没有变化的继续。

电影强烈的针的使用方法,窥见导演的意图:呈现现代文明病情景的缩影。

电影没有惊险的特技镜头,没有起伏的故事部分,只有普通人生活中到处都可能发生的琐事。 关于这些琐事让人们通过屏幕看到生活中的自己。

无聊是因为看到电影提出的问题,引起共鸣陷入了沉思。 导演李康生冷淡地敲打着都市人麻木的人性。

《看不见》披着平凡的大衣,是一部给骨髓带来疼痛的电影。

在电影的最后字幕中,我们可以看到这是李康生给去世父亲的礼物。 师亦友蔡明亮也是本片的制作人。 这也很大程度上决定了电影的基调。

原标题:“他们的第二条路: 40个演员的导演处女作(4)”

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来源:彭博新闻网

标题:时讯:他们的第二条道路:40位演员的导演处女作

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